Domingo 5 de febrero, 19:00 horas. Oviedo,
Conciertos del Auditorio:
Orquesta de la Suisse Romande,
Jonathan Nott (director). Obras de
Schubert y
Mahler.
Una
orquesta legendaria y con mucha
historia junto a un
director ya titular de la misma, al que llevo años siguiendo, con un programa imperdible dieron lugar a un concierto para recordar. Oviedo sigue en los circuitos internacionales y la llegaba a la capital asturiana totalmente rodada tras su paso por
distintas capitales incluyendo
Madrid en el
ciclo de
Ibermúsica (capitaneado por el inagotable
Alfonso Aijón, hoy presente en el auditorio asturiano) con
dos conciertos muy distintos.
Jonathan Nott me encandiló hace ya
siete años en este
mismo ciclo, donde su "
Primera de Mahler" ya marcó época, y me
escapé a La Quincena (de nuevo con
La Sinfónica de Bamberg) cual "cofrade
mahleriano de la magnificencia" en un peregrinaje más allá de creencias religiosas plenamente profanas pero donde lo espiritual nunca es ajeno a las grandes páginas sinfónicas.
La
Sinfonía nº 5, D. 485 en si bemol mayor (
Schubert) presentaba una plantilla algo más amplia de lo habitual, amén de
versiones más o menos
historicistas, pero en manos de
Nott se portó camerística pese al número, puesto que el juego dinámico que ofrece esta formación con sede en Ginebra es tan amplio que los matices extremos parecen alcanzar una densidad impensable en
un directo. Añadir la elección de unos tiempos reposados en su punto para disfrutar de una partitura llena de poesía musical, el llamado lirismo que
Schubert entendió como pocos desde el campo de
lied. Calidad desde la cantidad y una dirección clara, pausada, atenta a cada sección orquestal en el momento preciso con una batuta agarrada entre pulgar e índice para dejar libres tres dedos de su derecha tan independientes como las apariciones motívicas. La "colocación vienesa" con los contrabajos atrás a la izquierda ayudó todavía más en la percepción de una
sinfonía bien entendida por el ya aclamado director británico. El
Allegro rítmicamente marcado sin excesos, contención global pero contrastes dinámicos amplios precisamente por una plantilla capaz de esa rotundidad llena de matices sacados a la luz por el maestro
Nott. El
Andante con moto resultó de una delicadeza camerística ajustada en el aire y con intervenciones cálidas de una madera revestida de la grandeza que da la cuerda en la escritura del gran
Schubert excepcionalmente "
bien leída" desde el podio. El
Menuetto. Allegro molto de nuevo admiró en la elección del tiempo, elegantemente bailable desde una aterciopelada cuerda con intervenciones de los solistas del viento dulces, presintiendo el gusto del metal para la segunda parte, y el "Trío" nuevamente cercano, literal por presencia y equilibrio, tributo y admiración beethoveniana, rítmica precisa en gesto y respuesta antes del fantástico
Allegro vivace, más mozartiano que el penúltimo movimiento, en discurrir y musicalidad, limpieza en las notas rápidas independiente de las intensidades, fraseos generosos saboreando cada tema, cada motivo sacado a la luz con magisterio británico sobre esta orquesta internacional que aún madurez y juventud en un repertorio que no debe faltar.
Y la esperada
Sinfonía nº 1 en re mayor "Titán" (
Mahler) de la que los
malherianos coleccionamos decenas de versiones
variadas,
históricas,
emocionantes,
vibrantes,
saboreadas,
personales,
prometedoras, aunque nada que ver nunca con el placer casi pecaminoso en la lujuria sonora del directo, una orquesta suiza de solera con la
plantilla deseada, cuerda subyugante a partir de ocho contrabajos, una madera de lujo y sobre todo los metales más que nunca bronces por refulgentes, desde las trompetas fuera de escena lejanamente presentes y ese octeto de trompas con una magistral solista completados por el arpa (a la derecha tras los violines segundos) y una percusión (por supuesto con dos timbaleros) que redondearían los materiales disponibles para que el mahleriano
Nott arrancase una "
bendita Primera" capaz de transportarme a la Semana Santa malagueña por sentimientos, luz inigualable, noche mágica, religiosidad del pueblo profano capaz de lo humano y lo divino, conjugando fiesta y devoción como en pocos sitios he vivido, declararse ateos y vibrar con las imágenes de todas las cofradías, las "
folclóricas" y las "
íntimas", fervor y devoción. Como si
Mahler uniese ambos mundos a lo largo de los cuatro movimientos,
Nott resultó cual
mayordomo de una "Cofradía del amantísimo Mahler de la
magnificencia aristotélica y señor del sentir agnóstico", responsable de
sacar de la partitura todo el sentir del
compositor, hacerse entender y transcender al más allá que somos el público, magnificencia de grandeza más que ostentación.
Fiel a lo esperado y estudiado,
Nott volvió a apostar por el rigor, el
Lento. Adormecido del amanecer matutino, íntimo desde el susurro de una cuerda que nadie pensaría en el número, unísonos madera y metal del instrumento ideal, desperezarse con el convencimiento de una larga jornada de lo terrenal a lo universal, ecos de trompetas y gorjeos de pájaros para arrancar la mañana que avanza lenta y segura hacia la plenitud, alegría y paso preciso, claro, despejado, equilibrado y siempre
cantabile, melodías de siempre en nuestro subconsciente muy consciente "Mahler".
Poderosamente agitado, pero no demasiado rápido, instrucciones precisas del incomprendido bohemio seguidas literalmente por el máximo cofrade
Nott, aire cosmopolita, vienés y malagueño, luz después del mediodía con brisa mediterránea cual aire del Danubio, terciopelo del ropaje en los tronos y cirios que comienzan a iluminarse encendidos por la trompa que avisa de una tormenta floral antes del atardecer abrileño, jolgorio mezclado con nerviosismo y devoción.
Marcha fúnebre: Solemne y medido, sin retardarse, la noche en procesión, dolor y canto popular, el paso seguro, la banda de música ayudando al viaje interior y el recogimiento en la calle roto por el espacio entre los tronos, un
Mahler diría que malagueño universal (con perdón de los bohemios), el oboe cual saeta en la reja y
Nott ayudando al respiro preciso indicado con "martilleo de campana" antes de retomar el largo camino de peregrinación por los barrios, con pausa catedralicia obligada antes de recogerse en las casas madres. El tiempo de
Mahler ha llegado para quedarse, con toses cual castigo o tentación y hasta el silbido de teléfono no enmudecido al que el dios supremo castigará con el fuego eterno de la sordera. El rubato de
Nott para conjugar los dos mundos y el balanceo que da vida a unas imágenes que rompen cualquier
iconoclasta, el arpa profética de "
la Quinta", el coro celeste de maderas, manto floral de los violines y la visión global hecha sonido orquestal con todos los aromas posibles.
Atormentado. Agitado, la recta final de la noche, las dudas morales, el dilema por querer creer en algo supremo, las interrogantes vitales con auténtico tormento y agitación desde todas las intensidades imaginables dictadas por un
Nott todopoderoso al que la Suisse Romande responde como un todo, poderosa, voluptuosa por momentos, limpia noche y estrellada de vientos racheados, desgarros en cuerda, corazonadas en timbales, tormentas metálicas de truenos y relámpagos interiores, la batalla de luces y sombras que se disipan con las luces de un alba inalcanzable por momentos antes del remanso tras el desasosiego, el triunfo de la vida hecha sinfonía... (y
Mahler seguiría explorando).
Imágenes sonoras, viajes espaciotemporales e interiores, misticismo musical de un
Mahler cada vez más adorado y entendido en un mundo incomprensible, buscando el universo desde lo singular y complejo del mundo sinfónico. Domingo de Gloria antes de las
carnestolendas y la Cuaresma, porque el calendario musical se rige por el universo de Mahler.
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